□罗远福

《故宫的古物之美》是作家祝勇所著，语言简练，文字优美，以古物串联起风云时代的那些故事，耐人寻味，值得一读。

作者把一件件孤立的古物归位于它所属的朝代环境里，让人们透过这件古物，看见它与历史的相连，继而细细品味。

一本介绍古物之美的书，其实着墨更多的是历史。古物要说它美在形、美在艺术，这是一件很容易的事情，若没有故事或者没有悬念的美其实是很空洞的。时间赋予藏品的恰恰是史，是朝代更迭、大浪淘沙的留痕，是值得铭记乃至引人深思的史实。

故宫收藏的文物，如果一个人一天看10件，全部看完也需要500多年，谁也不可能向上天再借500年。当文字遇到这么庞大的藏量，是如此微不足道。

作者选取故宫里18件馆藏文物，以18篇散文来叙述古物的身世，赋予丰富的故事，有史实也有情感，增强了文章的可读性。

故宫是神圣的，600年的宫殿，7000年的历史，每一个走进这座宫殿的游人，宛若一粒尘埃，淹没在历史的长河中。

作者说：“每一件物上，都收敛着历朝的风雨，凝聚着时间的力量。”于是，我们从高傲华贵的觥和“二里头”的鬯酒芬芳中，感知着商代的宽阔、野性、暴烈；在纷杂繁复、活灵活现的动物纹饰中，体味春秋多元包容的气度；在博山炉漫溢出的缭绕仙气里，勾勒汉人为之魂牵梦绕的蓬莱仙境；在铜绿斑斓、光怪陆离的铜镜里，寻觅着那些曾于深宫容光焕发如今却香消玉殒的气息……每个朝代都有着自己独特的气质，大江东去，时光的年轮刻画在这些古物上，缀连起一条熠熠生光的历史长河。

可以说，作者笔下写的不仅是古物本身，更是与古物发生着密切联系的历史、艺术、民族、军事等元素。谁说时间不能永恒，这些古物就是中华民族历史的活化石。

看着根据历史绘画的《伏生授经图》，回望千年，画面上这个白发苍苍、历经周秦汉三朝的九旬老人伏生，颤抖地砸开自家墙壁，捧出在焚书坑儒中冒死收藏的《尚书》余件。那是人间幸存的唯一一部《尚书》，千古一叹！在他生命的终点，晁错匆匆赶来，留下老人辉煌的记忆。《尚书》从伏生翕动的唇中，穿越秦朝的黑暗，终于来到了汉朝，躲过一劫。

在中国文化的历史长卷中，伏生无疑是其中一个重要的衔接点。

正如作者所说：“在历史的翻云覆雨中艰难生存的中国文化，总是能这样逢凶化吉、遇难呈祥。正是因为这个国家始终不缺像伏生这样‘认死理、死认理’的人，才有古物的再现。而当我们今天在钢筋水泥里，再次谈论起那些风骨与理想时，还不至于那么孤单。”

读着该书的文字、看着插图，是心灵的慰藉和视觉的盛宴。

中华文明几千年，朝代更迭出不同的古物，细读慢品，是心灵的洗礼、精神的享受，是厚重的历史使人油然而生的敬畏。

第十四章的“雨过天晴”篇，作者着笔于宋徽宗的一幅画。别有艺术造诣的赵佶，用什么色块来再现瑞鹤飞翔的蓝天呢？他臆想出能让人词穷的颜色，竟然以“雨过天晴云破处”为色标，命令烧瓷工匠烧制。由《瑞鹤图》到“雨过天晴云破处”，作者用《雨过天晴》篇来表达宋徽宗的艺术天赋。谁能给出准确“雨过天晴云破处”的色标呢？只见作者笔锋肆意一转，将读者引向故宫藏品“汝窑天青釉弦纹樽”。宋徽宗没有留下只言片语，他梦中看到的“雨过天晴云破处”是否就是汝窑天青釉，作者用他的言之凿凿让我们相信了二者之间相辅相成的关系。宋徽宗对汝窑天青釉的情有独钟，通过作者细致入微的情感渲染，让人感受到天青釉到底美在哪里，才能得到宋徽宗的如此喜爱。

作者写道：“所幸在今天的故宫，存着一件宋代汝窑天青釉弦纹樽，让我们在千年之后能见到宋徽宗最爱的颜色，而不至于像当年的瓷工对着‘雨过天晴云破处’的御批，不知所云。”

《雨后天晴》篇，既有厚重感，又有帝王的艺术造诣，更有历史的沉重。着笔细腻，铺叙有度，意味深长，令我反复研读。

文人方文山引申出歌词“天青色等烟雨，而我在等你。炊烟袅袅升起，隔江千万里”，所以，天青色成为中华瓷器的璀璨之花。

面对故宫如此众多的古物，任何一个大咖站在这穿越千年的古物前，也会感到自己的渺小和不足。

古物是我们中华民族的宝贵财富，民族的历史、民族的进化、民族文化的基因和情感的印迹全都深在其中。

读着这18篇散文，看着这一件件的古物照片，感受着一种生命的相牵，我深信博大精深的中华文明一定会更加辉煌。